
一分钟,也可以是一部电影
AI短片 · 故事短剧 · 品牌叙事
一句梗概 → 分镜 → 镜头生成 → 声音剪辑从灵感与真实需求出发,完成文字策划、视觉探索、图片生成、视频叙事和内容发布。你将学会与AI协作,更重要的是建立自己的判断、风格与持续创作能力。
不要求先有美术或剪辑基础。要求你愿意观察、表达、试做、接受反馈,再把作品一轮轮做好。
AI扩展可能性,人决定作品为什么存在。
不是只带走一串提示词,而是能从目标到交付,独立完成、清楚讲述并持续优化自己的内容作品。
为一个主题找到角度,完成受众画像、创意提案、标题、文案、分镜与镜头脚本。
创作有风格、有主体一致性的插画、海报、封面、产品视觉与角色设定图。
制作AI短片、品牌视频或系列短剧,组织镜头、运动、声音、配乐、旁白与剪辑节奏。
为个人、品牌或IP形成视觉基调、角色规范与内容栏目,让多次产出仍然“像你”。
把成片、封面、文案、尺寸版本、制作说明和来源记录整理好,适配指定平台与受众。
读懂传播数据与用户反应,判断要改选题、表达还是形式,把一次创作沉淀成下一次的方法。

AI短片 · 故事短剧 · 品牌叙事
一句梗概 → 分镜 → 镜头生成 → 声音剪辑
插画系列 · 产品视觉 · 海报设计
视觉研究 → 风格板 → 系列出图 → 成品排版
虚拟角色 · 数字分身 · 连载IP
人物档案 → 世界观 → 连续内容 → 粉丝互动
品牌故事 · 营销Campaign · 电商内容
真实brief → 内容方案 → 多端物料 → 效果复盘
先理解人:谁在看、为什么在意、希望产生什么感受或行动;再让AI成为研究、构思、草拟、视觉试验与重复劳动的伙伴。最后由创作者选择、重写、剪辑、核实,让作品拥有清晰的观点和可信的细节。
你会比较不同方案,识别人物、光线、镜头与文本中的问题,针对性地修订。保留重要决策与来源记录,让好创意不止可生成,也能解释、复用和交付。
补齐AI通识基础 →观察、采访、找受众和内容机会。交付:创作命题、参考研究与创意简报。
用故事结构、文案、角色设定与风格板组织表达。交付:脚本、分镜与视觉方向。
跨越文字、图像、视频和声音工具,试错并精修。交付:可观看、可分享的作品初版。
演示作品,收集反馈,按目标修改。交付:最终作品包、创作过程与复盘。
周次为学习路径示意。具体节奏、班型与项目范围以实际课程安排为准。
把选题讲给导师和同伴听:受众是谁?新意在哪里?什么证据说明有人在意?在动手前把方向想清楚。
带着正在制作的分镜、图像或粗剪参加工作坊。小组按标准提意见,创作者回应、取舍并完成下一版。
展示成品与关键决策,讲清楚AI参与了什么、自己做了什么,以及下一轮要解决的问题。
看创意是否切题、叙事是否清楚、视听是否完整、修改是否有效、交付是否负责;同时看创作过程和个人贡献。
创意与受众 25%叙事与表达 25%制作与审美 25%迭代与交付 25%
过程记录、同伴互评与个人讲述共同构成反馈;评分占比为课程设计参考。我们把真实创作任务带进学习过程:从明确受众与表达目标开始,经过选题策划、文字与视觉开发、图像和视频制作,再到作品展示、反馈修改与复盘。导师提供阶段点评,同伴参与讨论和互评,让每个想法都经过打磨,逐步成为有风格、能交付、可持续迭代的作品。
实践可围绕个人创作、品牌内容或创业项目展开;具体项目以课程安排、素材授权和实际合作条件为准。
可以。先从观察、表达和小作品开始,按步骤练习工具与审美。课程关注的是你如何做选择、修改和讲述作品,不要求入学时已经是专业创作者。
课程帮助你建立作品集、验证内容方向并练习项目协作。创业、商业转化与收入取决于市场、持续投入和执行,课程不承诺结果。
工具会随行业变化。我们以创作目标、工作流和质量判断为主线,结合适用工具实践,帮助你理解如何选择和组合工具。
个人练习作品可以整理为作品集。使用品牌、人物、音乐或商业素材时,需要取得适当授权并标注来源,公开展示前先核对相关权利和发布规范。